楊麗萍舞蹈作品《春之祭》廈門站演出信息

演出名稱：楊麗萍作品 舞劇《春之祭》

演出單位：孔雀歌舞團(tuán)

演出時(shí)間：2024年12月13日19:30

                2024年12月14日19:30

演出時(shí)長：90分鐘，無中場休息

演出介紹

由楊麗萍編導(dǎo)的《春之祭》

講述了這樣一個(gè)故事：

“神”因?yàn)橛辛吮瘧懼模?/p>

自愿墜入紅塵，

歷經(jīng)萬千，變成了“人”；

“人”因?yàn)橛辛擞X悟之意，

甘心奉獻(xiàn)，無畏犧牲，

又從卑微的“人”

超越宿命成為“神”。

春夏秋冬又一“春”楊麗萍舞劇《春之祭》 關(guān)于美學(xué)的嶄新認(rèn)識

《春之祭》

“美育的終極目的不是知識和技能，而是態(tài)度和境界。

—— 北京大學(xué)教授彭峰"

什么是美？隨著認(rèn)識的發(fā)展，美育越來越成為現(xiàn)代教育學(xué)的一個(gè)重要理念。在楊麗萍新作《春之祭》中，美不僅僅表現(xiàn)在視聽、故事、舞蹈，更是借由它們展現(xiàn)出的態(tài)度和境界。

視聽之美

Beauty of Stage Art&Music

葉錦添美術(shù)總監(jiān)

何訓(xùn)田音樂總監(jiān)

《春之祭》的舞美設(shè)計(jì)，由第73屆奧斯卡最佳美術(shù)指導(dǎo)獎(jiǎng)得主葉錦添擔(dān)綱。葉錦添曾經(jīng)與楊麗萍多次合作。

《春之祭》的音樂，由上海音樂學(xué)院教授、著名作曲家何訓(xùn)田擔(dān)綱。何訓(xùn)田受楊麗萍之邀，為《春之祭》創(chuàng)作樂曲。

兩位大師的合作，將打造出怎樣的視聽藝術(shù)，令人期待。

視覺

作為世界知名的視覺藝術(shù)家、電影與舞臺美術(shù)指導(dǎo)、服裝設(shè)計(jì)師、葉錦添不斷探索及介紹其“新東方主義”美學(xué)理念，詮釋古代文化對未來的啟示。其創(chuàng)作游走于當(dāng)代藝術(shù)、服裝、舞臺、電影美術(shù)等多元領(lǐng)域。

2001年，葉錦添以電影《臥虎藏龍》獲奧斯卡“最佳藝術(shù)指導(dǎo)”與英國電影學(xué)院“最佳服裝設(shè)計(jì)”獎(jiǎng)，成為首位獲得以上殊榮的華人藝術(shù)家。

在舞劇《春之祭》中，葉錦添堅(jiān)持濃烈的東方風(fēng)格。

度母

《春之祭》融入藏族文化多種意象，獅子、祭司、垂墜在藏式面具的流蘇、鑲嵌在度母光環(huán)上的寶石、朱紅、漆黑、鈷藍(lán)、土黃等東方古典色彩構(gòu)成的濃烈色塊，鋪滿地面的六字真言……

混沌中光明驚破黑暗，舞者如同先民一樣自由起舞，舞者的身體依次發(fā)光發(fā)亮……整個(gè)舞臺貫穿東方美學(xué)，將觀眾帶入另一段時(shí)空之中。

聽覺

現(xiàn)代舞開山之作，1913年的斯特拉文斯基《春之祭》原曲，用陰郁的立陶宛民間曲調(diào)，描寫俄羅斯原始部族慶祝春天的祭禮，具有石破天驚的現(xiàn)代性，被《英國古典音樂雜志》（Classical CD Magazine）評選為對西方音樂歷史影響最大的50部作品之首。

△《春之祭》原作劇照

但是原作音樂時(shí)長相對過短，不足以滿足楊麗萍舞劇《春之祭》的時(shí)間要求，因此楊麗萍請來作曲家何訓(xùn)田，為《春之祭》定制音樂。

何訓(xùn)田是著名作曲家，音樂新語言開創(chuàng)者，上海音樂學(xué)院教授。

1995年何訓(xùn)田開創(chuàng)了國際唱片史上在全球發(fā)行第一張中文唱片的歷史，他創(chuàng)作的《阿姐鼓》、《央金瑪》等唱片在全球八十多個(gè)國家出版發(fā)行，銷量數(shù)百萬張。

曾獲得“1989-90美國國際新音樂作曲家比賽/唯一/杰出音樂成就大獎(jiǎng)”等十五項(xiàng)國際作曲獎(jiǎng)；獲得“第三屆全國音樂作品評獎(jiǎng)/一等獎(jiǎng)”等十三項(xiàng)國家作曲獎(jiǎng)。

在舞劇《春之祭》中，何訓(xùn)田匠心獨(dú)運(yùn)，將中國民樂融于其中，長笛悠揚(yáng)空靈，鐘鼓浩浩蕩蕩，氣勢磅礴、令人沉醉。

故事之美

Beauty of the Story

楊麗萍版《春之祭》，是楊麗萍與葉錦添、何訓(xùn)田等眾位藝術(shù)家一起展開了對于這段生命“密碼”的偉大冒險(xiǎn)，她提出“輪回”概念，想要嘗試一個(gè)曲線故事：生命不再只是向死而生，而是從生到死、再到涅槃重生的輪回；女性也不再是被動獻(xiàn)祭，而是主動獻(xiàn)身。

舞蹈之美

Beauty of Dance

被公認(rèn)為現(xiàn)代舞的開山之作的舞劇《春之祭》，是美籍俄羅斯作曲家斯特拉文斯基創(chuàng)作的一部芭蕾舞劇，于1913年在法國香榭麗舍劇院首演。在該作品問世一百多年來，無論在音樂還是現(xiàn)代舞領(lǐng)域，都充滿無法逾越的誘惑，引來無數(shù)藝術(shù)家競折腰，更是檢驗(yàn)藝術(shù)家才華高度的“試金石”。

《春之祭》聽似噪雜無章的音樂、其實(shí)有著跌宕起伏的情感，需要舞者極其成熟的領(lǐng)悟能力和技藝。

能登上這部巨作的舞臺，證明了舞者卓爾不群的舞蹈實(shí)力，楊麗萍帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)用東方的輪回重新演繹生命的意義，這樣全新的視角是一場堅(jiān)定的挑戰(zhàn)，對西方哲學(xué)、審美的挑戰(zhàn)，更是對舞者表現(xiàn)力的挑戰(zhàn)。

在這一版的《春之祭》中，舞蹈語匯大量有別于西方主流現(xiàn)代舞。這些語匯充滿了神秘的東方意象，充滿了來源于這片土地的力量和魅力。這是一場東方的、有楊麗萍獨(dú)特美學(xué)的《春之祭》。